La Princesa Prometida

Ficha Técnica

DirectorRob Reiner 
ProducciónAndrew Scheinman
Rob Reiner
David Barron
GuiónWilliam Goldman
Basada enLa princesa prometida de William Goldman
MúsicaMark Knopfler
Willy DeVille
 
FotografíaAdrian Biddle 
MontajeRobert Leighton 
VestuarioPhyllis Dalton
ProtagonistasCary Elwes
Robin Wright
Mandy Patinkin
Chris Sarandon
Christopher Guest
Wallace Shawn
André el Gigante
Fred Savage
Peter Falk

Sinopsis

Un abuelo visita a su nieto que está enfermo con la intención de leerle una novela que solía leer a sus hijos cuando estos también enfermaban. El niño no se muestra muy partícipe con la idea de escuchar una historia aburrida, pero él haciendo oídos sordos de las quejas de su nieto se dispone a leer igualmente, quedando ambos sumergidos en la historia de de “La Princesa Prometida”.

Reseña

Hace ya tres décadas que La Princesa Prometida (1987) nos conmovió por sorpresa a todo el mundo, en su momento era difícil no quedarse ensimismado con su trama y sus personajes, un cuento de amor y aventuras que ha sabido vencer al tan temido paso del tiempo, otorgando a este film ese aura especial que no se ve afectada por los años, manteniendo ese aura especial que hace que la experiencia sea casi mágica mientras se está visionando esta maravilla.

La trama es sencilla pero efectiva, el guión está perfectamente elaborado, haciendo justicia al libro en el que se basa, Rob Reiner supo darle un toque de cuento y comedia sin mancillar la obra original.

Por supuesto, no solo de un buen guión vive una película, todo debe estar a la par, todo tiene que estar construido de tal manera que  con los años no pierda impacto de cara al espectador y aquí entra en juego otro de los puntos fuerte de este film, los personajes, estos están perfectamente definidos, creando así la atmósfera perfecta que nos ayuda a meternos de lleno en la película, empatizando en poco tiempo con ellos, figuras como Iñigo Montoya o Buttercup nos enamoran desde el primer minuto que salen en pantalla.

Todo esto debido al espectacular trabajo realizado por los actores, veremos a una jovencísima Robin Wright, o Cary Elwes, dando vida a Buttercup y Westley respectivamente de manera sublime.

Como dato curioso en este film podremos ver a André El Gigante haciendo de Vizzini un personaje conocido como el hombre mas fuerte del mundo, así que básicamente lo veremos hacer el mismo.

El trabajo realizado en la banda sonora también es de alabar, las melodías creadas para la ocasión obra de Mark Knopfler y Willy DeVille, no ayudan a sumergirnos sin problemas en el film.

Personajes

Westley/El pirata Roberts,  interpretado por Cary Elwes, este pirata de carácter chulesco y bastante seguro de sí mismo, robó el corazón de muchas y muchos en los años 80, por supuesto terminará haciendo con el amor de nuestra querida princesa, pero no sin antes demostrar que es algo más un pillo pirata.

Buttercup, interpretada por una joven Robin Wright, una de las mejores actrices del panorama actual, cabezota y de ideas fijas, sin quererlo se convierte en la mujer más guapa del reino, lo cual le traerá masa desgracias que otro cosa, veremos como su fuerte carácter le ayuda a sortear sus problemas en más de una ocasión.

Íñigo Montoya, veremos al veterano Mandy Patinkin, al mando de la interpretación de este personaje, un famoso y habilidoso espadachín español, se verá envuelto en esta aventura debido a su pasado, que conoceremos a lo largo del film, aquí seremos testigos de una de las frases más famosas del cine, “Hola. Me llamo Íñigo Montoya. Tú mataste a mi padre. Prepárate a morir”

Y muchos más que me gustaría dejaros el placer de descubrir por vosotros mismo, os aseguro que os llevaréis alguna que otra sorpresa.

Opinión

Un cuento atemporal, que ha sabido mantener el tipo, para mi y para toda una generación está película fue un antes y un después, un guión bien elaborado, acompañado por un buen ritmo entre escenas, que no caen en la redundancia de rellenar minutos para alargar el film.

Como he comentado antes, los personajes están bien construidos y las melodías que nos acompañarán durante el visionado de la cinta nos ayudan a sumergirnos sin problemas en la historia.

Una película que creo que no os defraudará si le dais una oportunidad.

Saludos y hasta la próxima.

Peter Owlfly.

Beren y Lúthien

AutorJ.R.R. Tolkien
Universo FicticioLegendarium
Ambientada enEn la Tierra Media
GéneroLiteratura fantástica
Editor(es)Minotauro
IlustradorAlan Lee
Páginas297

Sinopsis

El relato de Beren y Lúthien era, o se convirtió, en un elemento esencial en la evolución de El Silmarillion, los mitos y leyendas de la Primera Edad del Mundo concebidos por J. R. R. Tolkien. El autor escribió el relato durante el año siguiente a su regreso de Francia y de la batalla del Somme a finales de 1916.

Esencial para la historia y sin haber sido nunca alterado, el elemento central del relato es el destino que ensombrece el amor de Beren y Lúthien, dado que Beren era un hombre mortal y Lúthien una Elfa inmortal, cuyo padre, un gran señor Elfo, en clara oposición a Beren, impuso a éste una tarea imposible que debía llevar a cabo si quería desposar a Lúthien. Éste es el núcleo de la leyenda, que acaba conduciendo al absolutamente heroico intento de Beren y Lúthien de robarle un Silmaril al más malvado de todos los seres: Melkor, también llamado Morgoth, el Enemigo Oscuro.

En este libro Christopher Tolkien ha intentado extraer la historia de Beren y Lúthien de la extensa obra en la cual estaba entretejida. Para ilustrar una parte del proceso a través del cual este «Gran Relato» de la Tierra Media evolucionó a través de los años, Christopher ha narrado la historia en palabras de su padre ofreciendo, en primer lugar, su forma original, y a continuación pasajes en prosa y verso de textos posteriores que ilustran cómo ha cambiado la narrativa.

Reseña

Posiblemente la historia de amor más importante o la más famosa dentro del legendarium de J.R.R. Tolkien, la historia de un amor “imposible” entre un humano mortal y un elfa.

Algo similar a lo que ya vimos en la historia principal, pero aquí toma otra forma y nivel diferentes en cuanto a los personajes. En esta historia lejos de ser un camino fácil, como por ejemplo en la historia de Aragorn y Arwen, donde todo sale bien y son aceptados por Elrond, aquí nos pondremos en la piel de una trama muchas más trágica y amarga, pero llegando a ser más “hermosa” en algunos pasajes y con un final a todas luces mas especial.

Básicamente veremos como hacen que un relato corto de Silmarillion, se convierte en una “historia” añadiendo lore, texto y descripciones que se fusiona con el estilo de escritura de su padre con los añadidos del hijo, respetando en todo momento la base original. Y como resultado nos da, una historia bastante lenta de leer para los novatos en el mundo Tolkien e incluso para los no tan novatos.

Si es cierto que al dotar de un estructura y detalles, todo queda mucho mejor, conoceremos infinidad de detalles sobre el pasado de personajes de la obra más famosa del autor principal, esta no es otra El Señor de lo Anillos, ya solo por eso, los fans vamos a disfrutar bastante volviendo al mundo de Tolkien, redescubriendo los lugares, ya que todo pasa en otro marco de tiempo, nos será muy fácil sumergirnos de nuevo en la obra y disfrutar de este relato como si fuera la primera vez.

La historia a priori es bastante básica, dos personajes se enamoran y no consiguen que el padre de ella les dé su bendición, ya que no ve digno que un mortal esté con su hija. El Rey Elfo pone una condición para ganarse la mano de su amada, conseguir el Silmaril que está en manos de Morgoth, uno de los objetos más poderosos y codiciados en la Tierra Media.

No os daré mas detalles sobre la trama, ya que os podría estropear la lectura del libro, os dejo un pequeño extracto de el para que podáis ver, que la escritura es muy bonita.

“…Aunque cayese en ruinas todo el mundo, 
y se deshiciera, arrojado de vuelta, 
desvanecido en el viejo abismo, 
aun así fue bueno que se hiciese
-el crepúsculo, el alba, la tierra, el mar 
para que Lúthien fuera por un tiempo”.

J.R.R.T. “El Silmarilion”  De Beren Y Lúthien

Opinión

Un buen libro pero no da la sensación de estar pensado para todo el mundo, ya que juega mucho con la idea de conocer el mundo en el que está basado. Así que si eres fan de Tolkien te encantará, si no es el caso es posible que la lectura se te haga muy pesada.

Si os gustan las mundos de fantasía, yo empezaría por El Hobbit, El señor de los Anillos y luego este, el Silmarillion lo dejaría para mas adelante, así podremos leer Beren y Lúthien, sin destriparnos la Historia.

Resumiendo, un gran libro para los fans del mundo de Tolkien.

Saludos.

Peter Owlfly

PAPERGIRLS

“Unas horas después de la noche de Halloween de 1.988, cuatro repartidoras de periódicos descubren la historia más importante de todos los tiempos.” 

Papergirls es un cómic escrito por Brian K. Vaughan, dibujado por Cliff Chiang, coloreado por Matt Wilson y rotulado por Jared K. Flecher. Brian es un guionista bastante famoso en el mundo de los cómics al haber escrito historias para las dos grandes (Marvel y DC) entre otras, aparte de hacer cosas para televisión y alguna que otra obra de teatro, su obra más conocida (y que actualmente sigue en marcha) es la Space Opera Saga, pero en el transcurso de ella, tuvo tiempo de escribir Papergirls, un cómic donde el autor se basa en su época preadolescente.

La historia en cuestión nos habla de cuatro chicas que reparten periódicos en un suburbio imaginario de la ciudad de Cleveland, ambientado en la década de los 80, una época que últimamente está muy de moda y de donde bebe mucho de obras como Una pandilla Alucinante, Los Goonies, Cuenta conmigo, Exploradores y actuales como Super 8 o Stranger Things, lo que la diferencia un poco del resto es que las protagonistas son chicas, no es que no salgan chicas en las obras mencionadas pero exceptuando algunas en concreto suelen ser en roles de interés romántico o “nerd”, esta obra profundiza temas tales como el viaje en el tiempo, el paso de adolescente a adulto, despertar sexual o intentar responder a preguntas de cuál es el sentido de la vida o que las acciones que tomamos de jóvenes pueden tener repercusiones cuando seamos mayores, no queriendo entrar en muchos detalles de la historia para no estropear el viaje que supone leerla.

Los personajes principales que constituyen el eje central de la historia son reconocibles por ser arquetipos típicos de las historias de dicha época (incluso te puedes sentir identificado en la actual) son los siguientes: 

Erin Tieng: Es una chica que ha llegado hace poco al barrio, conoce al resto de la pandilla en esa primera noche, tiene una hermana pequeña (con la que es muy protectora) y en base a ello tiende a tener instintos maternales, suele seguir las reglas y va a un colegio católico (al mismo que Tiffany).

MacKenzie “Mac” Coyle: Malhablada, fumadora, de estilo “marimacho”, pelo corto, ropa masculina, su familia es obrera e irlandesa, tiene un hermano mayor (era repartidor) al cual admira mucho, fue la primera chica en el barrio en ser repartidora, KJ, Tiffany y ella son amigas desde hace un año que se conocieron en el halloween del año pasado. 

Karina “KJ” J: Es la más inteligente del grupo de chicas, va a una escuela privada, juega al hockey sobre hierba y es judía, la historia que vive con el resto de chicas la llevará a descubrir cosas sobre ella misma que ni se imaginaba. 

Tiffany Quilkin: Tiffany es afroamericana e hija adoptiva de una familia de raza mixta, va al mismo colegio que Erin y es una “gamer” compulsiva, pudiendo jugar a su nintendo por la noche hasta que salga el sol por la mañana, en cierto momento se convierte en un pilar que sostiene al grupo. 

La serie ganó dos premios Eisner en el 2016 y en el 2017 Wilson (el colorista) y Vaughan (el escritor) ganaron ambos premios Eisner en su categoría gracias a su trabajo en la serie. La serie se ha publicado en España de la mano de Planeta de dos formas, en formato grapa de toda la vida (30 números) y en 6 tomos recopilatorios habiendo salido el último de ellos este mes de Septiembre (y la versión que un servidor ha coleccionado), la historia no te deja para nada indiferente y si eres un nostálgico de los ochenta y la ciencia ficción no te va a defraudar, sin más y hasta el próximo artículo nos leemos.

Un saludo de Lord Black.

LA PIEDRA DE CRISTAL

Ficha técnica

EscritorR. A. Salvatore
Editor(es)Wizards of the Coast
GéneroNovela
SubgéneroLiteratura fantástica
Edición original en inglés
Título originalCrystal Shard
CubiertaLarry Elmore
EditorialTSR
PaísEstados Unidos
Fecha de publicación1988

Sinopsis

Akar Kessell, un ambicioso aprendiz de mago que ha asesinado a su maestro encuentra por casualidad la Piedra de Cristal, un objeto perdido durante miles de años y poseedor de un poder casi infinito. La Piedra utiliza a Kessell para su proyecto maléfico y le inspira la idea de crear un ejército todopoderoso para conquistar Diez Ciudades, un grupo de poblaciones que viven de la pesca. Kessell reúne a sus huestes de monstruos y las lanza al ataque.Sin embargo, los habitantes de ese lugar no están dispuestos a dejarse dominar y les plantan cara.”

Reseña

Escrita por el escritor R.A. Salvatore en el año 1988 y publicada en españa por Timun Mas, la piedra de cristal es la primera de las novelas que componen la trilogía del valle del viento helado y el primer libro de este autor, incluida dentro del mundo de Reinos Olvidados (uno de los varios mundos del famoso juego de rol Dragones y Mazmorras) este libro nos sumerge en el típico mundo de brujería y espada con numerosos personajes (héroes y villanos) a los cuales es imposible no cogerles cariño ya que estos están cuidados hasta el más absoluto detalle con este toque de misterio que te hace querer saber más de ellos, varios de estos personajes se han hecho famosos en el mundo del videojuego y el propio Lore de Reinos Olvidados, hasta el punto que la saga del “Elfo Oscuro” lleva ya más de 15 libros (sin incluir otras sagas de libros para los propios Reinos u otras cosechas del autor), la particularidad de esta serie de historias es que el protagonista y personaje principal es Drizzt Do´Urden un drow o elfo oscuro una raza particularmente maligna (no sólo en Reinos Olvidados sino en otros mundos como Falcongris entre otros) que en su mayoría adoran a la Reina Araña Lloth, lo que hace especial a Drizzt es que al contrario de otros miembros de su raza no es maligno sino que es un personaje que hace el bien, pero a su vez al ser miembro de tal maligna raza recibe los prejuicios por pertenecer a la misma, lo cual (y eso se puede observar el libro) le hace recibir desprecio, desconfianza por otras razas.

Personajes

Pero Drizzt no se encuentra solo tiene compañeros que le ayudan, confían en él y son su sostén en momentos difíciles y en ellos encuentra las fuerzas para superar cualquier adversidad, entre ellos están los siguientes y todos hacen su primera aparición en este libro, a continuación paso a nombrar varios de los personajes principales de este libro.

Drizzt Do´Urden: Un misterioso ranger (cazador) drow que busco refugio hace años de las malignas influencias de la Diosa de su raza y donde parece haber encontrado la paz en el frío clima de las tierras norteñas.

Bruenor Battlehammer: Líder del clan Battlehammer, se instaló en Valle del Viento helado hace muchos años, es un guerrero diestro y bastante hábil que al principio desconfío de Drizzt pero al final y por mediación de su hija acaba haciendo amistad con el vigilante drow.

Catti-Brie: Una joven humana que fue adoptada por Bruenor cuando la rescató cuando está era una niña de una incursión de trasgos en una de las Diez Ciudades, pese a ser humana al pasar su infancia entre Enanos, en su forma de hablar y gestos tienen un notable deje de dicha raza.

Regis: Un halfling (mediano) que vive en una de las Diez Ciudades, amigo del clan Battlehammer y Drizzt, poco se sabe de él, lo único que posee bastante destreza a la hora de tallar piezas de marfil de la trucha cabeza de martillo (pez bastante abundante en el valle del viento helado)

Aparecen bastante más personajes pero hablar de ellos podría estropear la sorpresa de leer el libro con lo cual me abstendré de hacerlo, la trama en cuestión tiene todos los ingredientes que uno puede esperar de una historia de estas carácteristicas, intriga, batallas épicas, giros inesperados de guión y revelaciones del pasado de ciertos personajes a su vez que duelos de espadas dignos de las películas de Errol Flynn, la única pega es que cuando acabes de leer libro querrás leer el siguiente y así hasta completar la trilogía.

Sin más y hasta la próxima reseña, saludos de Lord Black.

ESTADOS UNIDOS DE JAPÓN

Estados Unidos de Japón libro

Sinopsis

Hace unas décadas, Japón ganó la Segunda Guerra Mundial. Los estadounidenses adoran a su infalible emperador y nadie cree que la conducta de Japón en la contienda no fuera ejemplar. Nadie excepto los George Washingtons, una facción proestadounidense que intenta recuperar la gloria de los viejos Estados Unidos. Su última táctica subversiva es distribuir un videojuego ilegal que pide a los jugadores que imaginen cómo sería el mundo si Estados Unidos hubiera ganado la guerra.

El capitán Beniko Ishimura se dedica a captar posibles traidores, cuando un día recibe una misteriosa llamada del general Mutsuraga, y su vida se convierte en una montaña rusa que le llevará a conocer a Akiko Tsukino, una oficial de la policía de Tokio que intenta descubrir la relación de Ishimura con el videojuego que algunos insurgentes están usando para avivar el nacionalismo estadounidense. Pero los orígenes del videojuego subversivo son aún más polémicos y peligrosos de lo que nadie sospecha.

Reseña

La obra trata sobre un mundo diferente, donde Japón ganó la Segunda Guerra Mundial, lo que vendría siendo una Ucronía (Reconstrucción histórica construida lógicamente que se basa en hechos posibles pero que no han sucedido realmente). Es lo que Peter Tieryas, nos propone con mucho acierto y de manera muy creíble.

Aunque la premisa que propone puede parecer original y fresca, realmente bebe de una de las novelas más famosas de este género, El hombre en el Castillo, de Philip K. Dick, aquí alemanes y japoneses se reparten el territorio de los Estados Unidos. 

Empezamos en el año 1948 y veremos a un grupo de japoneses, que están recluidos en un campo de prisiones en EEUU, donde están siendo torturados. En ese momento Japón ya está en territorio americano, luchando contra ejercito americano, pero en el instante que el emperador ordena usar el “arma secreta”, estos se rinden.

Cambian las tornas, ahora los torturados, perseguidos y ejecutados cruelmente son los antiguos norteamericanos, que tendrán que sobrevivir adaptándose al nuevo gobierno.

Todo esto nos pone en situación, el libro nos traslada hasta 1988, justo 40 años después de los anteriores sucesos, y ahora el país se llama Estado Unidos de Japón, el cual ahora mismo está preparando la conmemoración de su victoria, mientras a la vez están sumergidos una lucha contra un grupo llamado los George Washingtons, este grupo de rebeldes, defienden la libertad de su antiguo país, difundiendo un videojuego llamado United States of America, que reimagina el mundo si no hubieran perdido la guerra.

Aquí es donde empieza la historia de nuestros grandes protagonistas, muy bien definidos y con unas personalidades tan diferentes que te atrapan enseguida.

Beniko Ishimura, el encargado de vigilar y censurar los videojuegos que no estén dentro de la directrices del nuevo gobierno.

Con una personalidad más tranquila y un pensamiento más escéptico con respecto a la sociedad donde vive. 

Akiko Tsukino, su trabajo es perseguir a discrepantes, mientras que nuestro Beniko tiene dudas con las normas que rigen la sociedad actual, ella es una servidora más que devota del imperio, llegando al punto de ser mezquina y miserable, con tal de mantener el orden.

Lo gracioso es que ambos tendrán que colaborar para dar con los distribuidores del videojuego, así que iremos viendo poco a poco los secretos que se esconden tras el videojuego y de paso también vamos a descubrir su pasado..

Esta trama de investigación policiaca nos llevará por el universo de Peter Tieryas, al que le da un toque cyberpunk, combinando la cultura japonesa con tecnología futurista, creando así una mezcla de lo más variopinta, donde veremos el mundo que podría haber sido.

Todo estos acompañado de un buen ritmo de lectura, Estados Unidos de Japón es un libro que te permite ver un nuevo universo Sci-fi, las descripciones de los lugares, los personajes, la batallas, todo está escrito con buen gusto y la cantidad detalles justos para poder imaginar todo lo que estás leyendo sin perderte o aburrirte, antes de darte cuenta ya te has terminado el libro.

Con ganas de leer el siguiente libro de Peter Tieryas, está claro que bebe de El hombre en el castillo, pero sin perder la oportunidad de darle su propio toque personal.

¡Buen libro que vale la pena leer y disfrutar! 

Saludos.

Peter Owlfly

LIFE IS STRANGE: POLVO (EL CÓMIC)

Max y Chloe una nueva aventura
Life is Strange: Polvo

Aviso este artículo contiene detalles argumentales de la saga de videojuegos Life is strange, sino has jugado a ellos o tienes pensamiento de hacerlo en un futuro no muy lejano te sugerimos que no leas el texto a continuación si aún así decides hacerlo no nos hacemos responsables por el destripe de la trama.

Life is strange: Polvo retoma uno de los posibles finales del adorado juego. En esta nueva historia, la aspirante a fotógrafa Max Caulfield y su mejor amiga, Chloe Price, tienen dificultades para labrar una nueva vida un año después de los impactantes acontecimientos de la tormenta que arrasó Arcadia Bay. Cuando Max, aparentemente, empieza a viajar en el tiempo sin saberlo ni poder controlarlo, Chloe y ella deben regresar donde comenzó todo para descubrir la verdad, arreglar las cosas y enfrentarse a los fantasmas del pasado”.

Life is Strange es una aventura gráfica de corte episódico desarrollado por una compañía francesa llamada Dontnod Entertainment y distribuido por Square Enix a primeros del año 2015, el juego en cuestión cosechó bastante éxito con una buena trama, espléndida y cuidada banda sonora, con un buen desarrollo de personajes y tratamiento de temas como el acoso escolar, el suicidio, el descubrimiento de la orientación sexual, dificil relación entre padres e hijos entre otros, se destacó principalmente por sus dos protagonistas Max Caulfield (Hannah Telle) y Chloe Price (Ashly Burch), dos amigas de la infancia que se reencuentran varios años después cuando Max decide volver a su pueblo (Arcadia Bay) para estudiar en el Instituto Blackwell, después de un complicado reencuentro ambas unen fuerzas para buscar a la amiga de Chloe, Rachel Ambers que se encuentra desaparecida.

El juego causó tal impacto que dos años después Square anunció una precuela llamada, Life is Strange: Before the Storm que nos cuenta como Chloe y Rachel Ambers se conocen cuando la primera se encuentra sola y amargada desde que su amiga Max abandono Arcadia Bay para irse a Seattle, como el anterior juego fue episódico y le siguió un año después una segunda parte Life is Strange 2 desarrollada en el mismo universo pero año después de los sucesos del primer Life is Strange. En el juego según las acciones que hagas y tu interacción con ciertas personajes puedes tener varios finales y de entre uno de esos posibles finales trata el cómic, el público demandaba más de las protagonistas del primer juego y este deseo llega con Life is Strange: Dust (Polvo en castellano) con Emma Vieceli en el guión, dibujo por Claudia Leonardi y coloreado por Andrea Izzo, la trama de la historia se desarrolla en varias arcos argumentales, siendo Polvo el primero de ellos, en Estados Unidos se editó primero en formato grapa (con distintas portadas distintas para cada número) y posteriormente recopilado en tomo, en España está siendo publicado por la editorial Héroes de Papel en formato tomo (una decisión bastante acertada por mi parte), aparte del primer arco hay tres más Waves, Strings y Partners in Time (este último será publicado a partir de Octubre de este año en Estados Unidos), el dibujo es muy agradable visualmente quizás no es muy similar a de los diseñadores de los juegos pero tampoco se le echa de menos, el guión muy al estilo de la saga en el que por algunos momentos te hace estrujarte el cerebro y tener que releer el cómic en cuestión para tratar de entender todo o averiguar si hay algo que se te he pasado por alto y el color complementa bastante bien al tipo de ilustración de la obra.

Welcome to Blackwell Academy

Si eres muy muy fan de la saga es una compra obligada, aparte de volver a saber de las dos protagonistas y como juega con la posibilidad de viajar a otras realidades es como leer uno de lo miles de fanfics que hay de la saga y leer un cómic de los mismos, aparte de ver cosas que uno hubiera querido ver en los juegos (como que Max y Rachel se conocieran), los fans de varios “shippeos” (relaciones entre personajes) quedarán satisfechos porque no se van a sentir de lado porque su pareja favorita no se ve representada. Si aún así esto te sabe a poco y quieres más Héroes de Papel también publicó en castellano “Bienvenidos a la Academia Blackwell” el manual que le entregan a los estudiantes cuando llegan por primera vez a dicha institución, el manual tiene anotaciones en bolígrafo de varios de los personajes del videojuego donde a veces interactúan entre ellos, dicho manual si le das la vuelta se convierte en una guía del pueblo de Arcadia Bay que como su contrapartida del instituto Blackwell también cuenta con anotaciones de los personajes.

En el tintero aún queda el posible desarrollo de una serie de televisión basada en el primer juego o quizás una película, sin más me despido hasta el próximo artículo.

Saludos Lord Black.